Τρίτη 10/2/2026
Η δεύτερη ημέρα του Athens Gastronomic Forum 2026 ολοκληρώθηκε με ένα πρόγραμμα που
ενίσχυσε τον διάλογο μεταξύ διεθνούς υψηλής γαστρονομίας και της δυναμικά εξελισσόμενης
σκηνής της ελληνικής κουζίνας. Οι παρουσιάσεις της Τρίτης 10 Φεβρουαρίου συνέδεσαν τις
παραδόσεις με το μέλλον της δημιουργίας, τη φυσικότητα με το όραμα, και το τοπικό προϊόν με το
διεθνές, σε μια σειρά διαλέξεων που απευθυνόταν τόσο στους επαγγελματίες όσο και στο ευρύτερο
κοινό.
Σωτήρης Ευαγγέλου – Salonica / Makedonia Palace (Θεσσαλονίκη)
Ο Σωτήρης Ευαγγέλου άνοιξε την ημέρα με την παρουσίαση «Νέο-Κλασσική Ελληνική Κουζίνα»,
αναδεικνύοντας την ανανεωμένη ανάγνωση της ελληνικής κουζίνας μέσα από τη σχέση με την
παράδοση, τις τεχνικές και το πνεύμα της εποχής. Ως επικεφαλής της κουζίνας στο Salonica στο
Makedonia Palace, ο Ευαγγέλου επισήμανε πώς κλασικά στοιχεία μπορούν να εκφραστούν με
σύγχρονη προσέγγιση και αισθητική. «Αγαπώ την ελληνική κουζίνα, και προσπαθώ για αυτή και
θέλω να την μαγειρεύω όπως την αισθάνομαι και τη νιώθω εγώ» δήλωσε στην αρχή της ομιλίας
του. Γνωστός για την αγάπη του στα λαδερά, περιέγραψε το πως μαγειρεύεται το μπριάμ,
παρουσιάζοντας ξεχωριστή τε, επιβεβαιώνοντας αυτό που ο ίδιος λέει συχνά «στην ελληνική
κουζίνα η απλότητα πρέπει να επιστρέφει ως ουσία».
Αστέριος Κουστούδης & Νίκος Λειβαδιάς – Tudor Hall (King George Hotel, Αθήνα)
Την ενότητα «Όταν η γαλλική κουζίνα ερωτεύτηκε το Umami», παρουσίασαν από κοινού ο Αστέριος
Κουστούδης και ο Νίκος Λειβαδιάς, από το βραβευμένο με ένα αστέρι Michelin Tudor Hall,
εστιάζοντας στην επίδραση της γαλλικής κουζίνας στη σύγχρονη αντίληψη του umami και στο πώς
αυτή μπορεί να ενσωματωθεί σε μια νέα προσέγγιση δημιουργίας πιάτων. Αρχικά περιέγραψαν τα
χαρακτηριστικά των δύο πυλώνων της παρουσίασης και μετά μίλησαν για το πως προτείνουν εκείνοι
τον συνδυασμό τους σε πιάτα όπως η beurre blanc που εμπλουτίζεται με yuzu kosho και έκχυση από
φύκι kombu και η hollandaise στην οποία προσθέτουν αυγό, miso και κάνουν reduction σαμπάνιας.
Παράλληλα έστησαν ζωντανά στη σκηνή το iconic ταρτάρ γαρίδας με κονσομέ από raspberry.
Andoni Aduriz – Mugaritz (San Sebastian, Ισπανία)
Ο διακεκριμένος σεφ Andoni Aduriz, επικεφαλής του εμβληματικού Mugaritz — ενός εστιατορίου με 2
αστέρια Michelin και παγκόσμια αναγνώριση — παρουσίασε την ενότητα «Bite me again!», μια
προσέγγιση στην εμπειρία του πιάτου μέσα από καινοτόμες δομές, ανατροπές και τη σημασία της
ανακάλυψης στις τεχνικές. Ο διάσημος σεφ δήλωσε ιδιαίτερα ευτυχής για την παρουσία του στο Forum,
καθώς θεωρεί ότι είναι το εναρκτήριο λάκτισμα για την εδραίωση της γαστρονομίας και το παρομοίωσε
με τη γέννηση ενός άστρου. Στη συνέχεια μάγεψε το κοινό με την ιστορία του εστιατορίου του, το οποίο
φέτος κλείνει τα 29 του χρόνια. «Μαγειρεύουμε τοπία, μνήμη και νοσταλγία. Μαγειρεύουμε όνειρα και
ιδέες» δήλωσε συγκινημένος. Παρουσιάζοντας εμβληματικά πιάτα όπως αυτό που παραπέμπει στο
γυναικείο στήθος, το πρώτο φιλί, τα ηλιοτρόπια, το μελίσσι, αλλά και την πηγή έμπνευσης για τη
σύνθεση όπου το ποτό πηδάει στο πιάτο και το φαγητό μπαίνει στο ποτήρι, εξήγησε για ποιο λόγο το
story telling έχει τόσο μεγάλη σημασία. Η ομιλία του Aduriz ανέδειξε ξεκάθαρα το πώς η προσωπική
φιλοσοφία μπορεί να διαμορφώσει ένα μοναδικό δημιουργικό σύμπαν.
Έκτορας Μποτρίνι – Etrusco / Botrini’s (Κέρκυρα)
Ο Έκτορας Μποτρίνι, chef-patron του βραβευμένου με ένα Αστέρι Michelin Botrini’s και του Κερκυραϊκού
Etruscο παρουσίασε το «Μη φοβού το fusion», μια ομιλία που καλλιεργεί τη θετική σχέση ανάμεσα στην
παράδοση και τη δημιουργική ανάμειξη διαφορετικών πολιτισμικών αναφορών. Μέσα από εμπειρικές
αναφορές και παραδείγματα εμβληματικών πιάτων σαν το μπριάμ και την carbonara, ο
πολυβραβευμένος Μποτρίνι μίλησε για το πώς η κουζίνα μπορεί να ενσωματώσει στοιχεία χωρίς να
χάνει την αυθεντικότητά της. «Δεν αρκεί η προέλευση των υλικών για να χαρακτηριστεί ένα πιάτο fusion,
γιατί με αυτή τη λογική όλα είναι fusion και ταυτόχρονα δεν είναι», δήλωσε χαρακτηριστικά. Στη
συνέχεια ανέλυσε την έννοια της γαστρονομικής ενσωμάτωσης και συγκρίνοντας το μπριάμ και την
καρμπονάρα ξεκαθάρισε ότι η παράδοση εκφράζει αυτό που μένει στον χρόνο και είναι κοινωνικά
αποδεκτό, ανεξάρτητα από τη μαγειρική του προέλευση.
Carlo Cracco – Ristorante Cracco (Μιλάνο, Ιταλία)
Ο Carlo Cracco, σεφ του μιλανέζικου εστιατορίου Cracco που έχει βραβευτεί με ένα αστέρι Michelin
ανέπτυξε την ομιλία “Rewriting taste: a new language for cooking”, εστιάζοντας στο πώς η γεύση μπορεί
να επανασυστηθεί μέσα από τη δομή, την τεχνική και την αντίληψη, δημιουργώντας ένα νέο λεξιλόγιο
για τη σύγχρονη κουζίνα. Η παρουσίασή του εκτυλίχθηκε γύρω από το νέο του βιβλίο, το οποίο
περιγράφει τον τρόπο που στήθηκε το νέο του εστιατόριο στο Μιλάνο, το τι πρεσβεύει και τις
γαστρονομικές του προτάσεις. Μαζί με το δεξί του χέρι τον Matia Pecis μαγείρεψαν το Capo Magro, ένα
πιάτο του Gracco Portofino, που βασίζεται σε παλιά παραδοσιακή συνταγή της Λιγκουρίας με γαλέτα και
βραστά ψάρια. Στη σύγχρονή του εκδοχή η συγκεκριμένη πρόταση περιλαμβάνει πέντε ψάρια και
θαλασσινά, καθώς και σάλτσα βέρντε, ενώ η επί σκηνής απόδοσή του ενθουσίασε το κοινό.
Spotlight Talk – « Είναι τα fine dining εστιατόρια των ξενοδοχείων αιχμή του δόρατος για προσέλκυση
τουρισμού υψηλής αξίας; »
Η πρώτη θεματική συζήτηση της ημέρας έθεσε στο επίκεντρο τη σχέση ανάμεσα στη γαστρονομική
εμπειρία των fine dining ξενοδοχειακών εστιατορίων και την προσέλκυση τουρισμού υψηλής αξίας. Η
ενότητα ανέδειξε τη σημασία του ρόλου που παίζει η κουζίνα στην ενδυνάμωση του τουριστικού
προϊόντος και τη σύνδεση του ταξιδιωτικού πελάτη με το τοπικό στοιχείο. Στο πάνελ που συντόνισε ο
δημοσιογράφος γεύσης Τάσος Μητσελής, συμμετείχαν η Αλεξάνδρα Ευσταθιάδου από το Ekies Resort,
ο Δημήτρης Τολακίδης από τον όμιλο Sani-Ikos, ο Γιώργος Φιλιππίδης από τον όμιλο φιλοξενίας
Andronis και ο Μάρκος Χαϊδεμένος από τα ξενοδοχεία Canaves Collection. Η άκρως ενδιαφέρουσα
συζήτηση φώτισε τις πτυχές ενός ζητήματος που απασχολεί την εστίαση χρησιμοποιώντας τα πιο
πετυχημένα case studies. Γενικό συμπέρασμα: τα εστιατόρια βοηθούν τον επισκέπτη να συνδεθεί με
τον τόπο.
Κρυσταλλία Καραγεώργου – Prosilio (Ζάκυνθος)
Η Κρυσταλλία Καραγεώργου είναι η σεφ και συνιδιoκτήτρια του εστιατορίου “Προσήλιο” στη Ζάκυνθο
και επενδύει στη δυναμική της Επτανησιακής κουζίνας, παρά το γεγονός ότι δεν κατάγεται από εκεί.
Στο πλαίσιο του Athens Gastronomic Forum 2026 παρουσίασε την ενότητα «Καινοτομία & Παράδοση ή
Ράμεν παστιτσάδα αλά Γκρεκ», συνδυάζοντας την ελληνική παράδοση με διεθνείς επιρροές μέσα από
αναγνώσεις που ενώνουν διαφορετικές κουζίνες και φιλοσοφίες, αναδεικνύοντας τον πλούτο της
τοπικής ταυτότητας, μέσα από σύγχρονο πρίσμα. «Για μένα η παράδοση και η καινοτομία είναι
έννοιες αλληλένδετες» δήλωσε την ώρα που παρουσίασε ζωντανά επί σκηνής τη δική της εκδοχή της
παστιτσάδας.
Θοδωρής Μωυσίδης – Varoulko Seaside (Πειραιάς)
Ο Θοδωρής Μωυσίδης, ο ταλαντούχος pastry chef, με την πολύχρονη διαδρομή στον κόσμο της
ζαχαροπλαστικής παρουσίασε την ενότητα «Όταν ο λαχανοντολμάς και η χωριάτικη γίνονται
επιδόρπια!» μια δημιουργική διαδρομή που ανέδειξε πώς εικονικά γνώριμα πιάτα μπορούν να
επαναπροσδιοριστούν στο επιδόρπιο, ενισχύοντας το επίπεδο δημιουργίας και την τεχνική έκφραση
μέσα στην κουζίνα. «Στην αρχή για να πείσω τους επισκέπτες του εστιατορίου να τα δοκιμάσουν,
έβγαινα ο ίδιος στη σάλα και τους κερνούσα» είπε ο σεφ. Ζωντανά στη σκηνή στήθηκε ο
«λαχανοντολμάς» που ενθουσίασε το κοινό.
Άρης Βεζενές – Vezené / Birdman/Μανάρι/ Ekiben (Αθήνα)
Ο Άρης Βεζενές που βρίσκεται πίσω από τα Vezene, Birdman, Μανάρι, Ekiben και είναι ένας από τους
πλέον επιδραστικούς επιχειρηματίες εστίασης παρουσίασε «Κι αν η Ελληνική μπιστρονομία πήγαινε
εξωτερικό; Τόλμη και όραμα», μια ομιλία για το πώς η ελληνική bistronomie, δηλαδή αυτό το νέο κύμα
δημιουργικών, προσιτών μαγειρικών προτάσεων, μπορεί να διεθνοποιηθεί, να βρει το κοινό του και να
αποτελέσει γαστρονομικό απόσταγμα με διεθνή ορίζοντα. «Η δική μας προσέγγιση ξεκινά το 2008, μια
εποχή που το Instagram δεν υπήρχε και ένα εστιατόριο γινόταν μέσω των σχέσεων που υπήρχαν με
τους ήδη πελάτες ή μέσω ΔΤ», επεσήμανε κάνοντας, στη συνέχεια, μια μίνι διαδρομή στο success story
των εστιατορίων του μέχρι σήμερα. Σημαντικοί παράγοντες διάδοσης της ελληνικής κουζίνας κατά τη
γνώμη του είναι η μεταναστευτική κουζίνα, οι συνταγές των καραβιών και η ελληνική φιλοξενία. Η
Ελλάδα όμως υποεκπροσωπείται σε ότι αφορά στη σύγχρονη γαστρονομική της έκφραση. «Γι΄ αυτό
και οι νέοι μάγειρες πρέπει να επιμείνουν και να πουν τη δική τους προσωπική ιστορία», υπογράμμισε.
Spotlight Talk – « New hotel luxury: αυθεντική γαστρονομική εμπειρία στενά δεμένη με την τοπική
κουλτούρα»
Στο δεύτερο Spotlight Talk της ημέρας, που συντόνισε η έμπειρη δημοσιογράφος στον τομέα της
φιλοξενίας Νέλλυ Καλαμαρά συζητήθηκε η αυθεντική γαστρονομική εμπειρία σε σχέση με την τοπική
κουλτούρα, εστιάζοντας στο πώς η σχέση των εστιατορίων με το περιβάλλον, την παράδοση και την
παραγωγή διαμορφώνει ταυτόχρονα την εικόνα ενός προορισμού υψηλού επιπέδου. Στο πάνελ
συμμετείχαν ο Δημήτριος Καλαϊτζιδάκης, Operations Director της Grecotel, ο Κώστας Παναγάκης
επικεφαλής της Travelwork και ο σεφ Μιχάλης Χάσικος. Τελικό συμπέρασμα: η γεύση και η τοπική
μαγειρική κουλτούρα είναι δύναμη και ο ισχυρότερος πυλώνας σύνδεσης του επισκέπτη με τον
προορισμό, αρκεί η εμπειρία να υπηρετείται με ουσιαστικό, αυθεντικό τρόπο.
Γιώργος Παπαζαχαρίας – Delta (ΚΠΙΣΝ, Αθήνα)
Ο Γιώργος Παπαζαχαρίας, ο χαρισματικός εμπνευστής της κουζίνας του Delta Restaurant, που
βραβεύτηκε με δύο αστέρια Michelin, παρουσίασε την ενότητα «Edible or Inedible food, Να το φας ή
να μη το φας; Η φύση μέσα μας», μια εξερεύνηση του πώς η κουζίνα μπορεί να ενσωματώσει στοιχεία
της φύσης σε επίπεδο αντίληψης και υφής, οδηγώντας σε μια νέα σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και
τα συστατικά που τον περιβάλλουν. Μαζί με τον Λευτέρη Τσούγκα έστησαν στη σκηνή το πιο
δημοφιλές πιάτο του Delta, τον Αχινό, εξηγώντας λεπτομερώς τα υλικά, την τεχνική, αλλά και τις
δυσκολίες που συνάντησαν για τη σύνθεσή του. «Δεν είναι όμως αυτός που μας έδωσε τη διάκριση,
όπως υποστηρίζουν πολλοί, αλλά όλο το σύνολο του μενού» τόνισε ο διακεκριμένος σεφ
παρουσιάζοντας προσωπικές φωτογραφίες από μια βόλτα στο δάσος, που αποτέλεσαν την αφορμή
δημιουργίας των υπόλοιπων πιάτων. Αξίζει να σημειωθεί πως ο Γιώργος Παπαζαχαρίας είχε
ξεκαθαρίσει στην ομάδα του από την αρχή ότι δεν θα χρησιμοποιήσουν ακριβά υλικά, παρά μόνο τα
πιο ταπεινά, αλλά θα επενδύσουν σε υψηλές τεχνικές. Ποιο είναι το μήνυμά του για τους νέους σεφ;
«Μην επαναπαύεστε ποτέ».
Δημήτρης Αντωνόπουλος και Χριστόφορος Πέσκιας – Dopios (Αθήνα)
Ο Δημήτρης Αντωνόπουλος παρουσίασε μαζί με τον Χριστόφορο Πέσκια, από τους πλέον
εμβληματικούς σεφ στην Ελλάδα, την ενότητα «Conceptual Ferran Adria», αναλύοντας πτυχές της
φιλοσοφίας ενός από τους πλέον επιδραστικούς σεφ στην ιστορία στο περίφημο εστιατόριο του το
ElBulli, μεταφέροντας σκέψεις και προσεγγίσεις που έχουν διαμορφώσει τον σύγχρονο τρόπο
σκέψης στη δημιουργική κουζίνα. Ο πρώτος βίωσε την εμπειρία τρώγοντας 10 φορές στο εστιατόριο
και ο δεύτερος εργαζόμενος εκεί για δύο μηνες. Ανάμεσα στα 35 πιάτα του πρώτου μενού που
δοκίμασαν και οι δύο το 2002, στα οποία αναφέρθηκαν αναλυτικά, ξεχώρισαν η παγωμένη κινόα
φουαγκρά με κονσομέ, η σουπιά αλα Brutesca που παρέπεμπε σε ριζότο με μελάνι σουπιάς και το
άκρως χιουμοριστικό «δύο μέτρα σπαγγέτι παρμεζάνας» με έμπνευση τη μακαρονάδα που τρώνε η
Λαίδη και ο Αλήτης στην ταινία του Ντίσνεϊ.
Maksut Askar – Neolokal, Κωνσταντινούπολη)
Ο σεφ και ιδιοκτήτης του εστιατορίου που βρίσκεται στο μουσείο Salt Galata στην
Κωνσταντινούπολη, στο πλαίσιο της παρουσίασή του «Are we a kebap nation?» ανέλυσε τη κουζίνα
της Ανατολίας, η οποία έχει δεχτεί την επιρροή όλων των λαών που την κατοίκησαν στο πέρασμα
των αιώνων. «Η γεωγραφία είναι πολύ πιο δυνατή από τις ρίζες των εθνών σε ότι αφορά στη
διαμόρφωση ης γαστρονομικής ταυτότητας» ξεκαθάρισε μιλώντας για την περιοχή. Για εκείνον η
διαμάχη μεταξύ των χωρών για την πατρότητα ενός πιάτου όπως το ιμάμ μπαϊλντί ή η τουλούμπα
και το ραβανί δεν έχει καμία πραγματική βάση, το φαγητό ανήκει στον τόπο και οι ομοιότητες είναι
αυτές που πρέπει να μας ενώνουν και όχι να μας χωρίζουν. Κατά τη γνώμη του ο άνθρωπος δεν
μπορεί να χτίσει βιώσιμο μέλλον χωρίς την παράδοση, χωρίς το φαγητό των μαμάδων μας, τις
οποίες στο τέλος της ομιλίας του ευχαρίστησε θερμά.
AI vs Human Creativity – Παύλος Κυριάκης(Kykloi by Priceless & Παναγιώτης Γιακαλής (Patio, The
Margi Hotel)
Η θεματική «AI vs Human Creativity – The Battle» που ξεκίνησε την πρώτη ημέρα του Forum έδωσε
έναν καινοτόμο τόνο στο πρόγραμμα ομιλιών, με τον σεφ Παναγιώτη Γιακαλή και τον σεφ Παύλο
Κυριάκη να επανέρχονται τη δεύτερη ημέρα και να αποκαλύπτουν τις δυσκολίες της δοκιμασίας. Τα
μέλη της Συμβουλευτικής Επιτροπής του συνεδρίου Κι ο Δημήτρης Αντωνόπουλος που δοκίμασαν τα
πιάτα ανέλυσαν τις απόψεις τους και ψήφισαν τα καλύτερα, αιτιολογώντας τις απόψεις τους, μέχρι
κεραίας. Νικητής της δοκιμασίας στο πιάτο με την καραβίδα ήταν ο Παναγιώτης Γιακαλής και η
ανθρώπινη δημιουργικότητα. Στο πιάτο με το μπαρμπούνι νίκησε η συνταγή του ΑΙ που τη
μαγείρεψε ο Παύλος Κυριάκης. Σε ότι αφορά στο αρνί, το παιχνίδι κέρδισε ο Παναγιώτης Γιακαλής
και ο ανθρώπινος παράγοντας. Το καλύτερο πιάτο όμως από όλα, κατά γενική ομολογία ήταν αυτό
με το μπαρμπούνι, όπως το εμπνεύστηκε η ΑΙ. Ανεξάρτητα από τα αποτελέσματα όμως η ενότητα
στόχο είχε να αποκαλύψει το πώς η τεχνητή νοημοσύνη και η ανθρώπινη δημιουργικότητα
συναντώνται, συγκρούονται και συνθέτουν νέες πρακτικές στη μαγειρική, τόσο στο εργαστήριο σε
επίπεδο έρευνας, όσο και στην κουζίνα.
Rene Frank – Coda (Βερολίνο, Γερμανία)
Ο διεθνώς διακεκριμένος pastry chef, chef και owner του Coda (2 αστέρια Michelin), Rene Frank
παρουσίασε την ενότητα «Coda’s non-conformist cuisine», αναδεικνύοντας την αντίληψη μιας μη
συμβατικής κουζίνας που σπάει στερεότυπα, αναζητά νέα όρια και δημιουργεί νέες γαστρονομικές
αφηγήσεις. Στο πλαίσιο της διάλεξής του το κοινό είδε, μεταξύ άλλων, ένα ενδιαφέρον ιστορικό
χρονοδιάγραμμα με τις πιο γλυκές τροφές στο πέρασμα των αιώνων, ξεκινώντας από το μέλι, ένα
μικρό φιλμ που εξηγεί την πρωτότυπη φιλοσοφία του εστιατορίου, καθώς και χαρακτηριστικά πιάτα
όπως η σύνθεση με μπανάνα, παντζάρι και κρέμα φασόλι ή το εμβληματικό παγωτό ξυλάκι με
χαβιάρι. Αξίζει να σημειωθεί πως το CODA κατατάσσεται για το 2025 στη θέση Νο. 79 στη λίστα
«The World’s 50 Best Restaurants» και η κουζίνα του εμπνέεται από τα επιδόρπια και τη
ζαχαροπλαστική.
Albert Adria – Enigma (Βαρκελώνη, Ισπανία)
Ο Albert Adria, σεφ του διάστερου Enigma (Νο 34 στη λίστα με τα καλύτερα εστιατόρια στον κόσμο το
2025 και άλλες διεθνείς διακρίσεις), έκλεισε την ημέρα με την ομιλία «Αποκρυπτογραφώντας τις
σάλτσες του Enigma», εστιάζοντας στη σημασία της σάλτσας στη γαστρονομική δομή, την τεχνική και
την έκφραση της γεύσης μέσα στον χρόνο και την ιστορία μιας κουζίνας που συνδέει την κλασική
τεχνική με την avant-garde πρακτική. Ο ίδιος ήταν μέλος της δημιουργικής ομάδας του ανεπανάληπτου
«Εl Bulli» μαζί με τον αδελφό του Ferran και τον Oriol Castro κι έχει συνδέσει άμεσα το όνομά του με
την επιτυχία των εστιατορίων «Pakta», «Hoja Santa», «41º», «Bodega 1900», «Niño Viejo», του
πρωτοποριακού «Heart» στην Ibiza, του «Cakes & Bubbles» στο Λονδίνο και βέβαια του αλησμόνητου
«Tickets». Μίλησε για τα εμβληματικά του πιάτα, για τη σημασία της εποχικότητας, όπως και της
παράδοσης που μπορούμε να την εφαρμόσουμε στα πάντα, καθώς και για το γεγονός ότι μαγειρεύει με
πολλά στυλ. «Υπάρχουν δύο είδη κουζίνας, η καλή και η κακή. Προσπαθώ να κάνω την πρώτη, αλλά
διδάσκομαι από τη δεύτερη» ανέφερε χαρακτηριστικά, ενώ ξεκαθάρισε πως σε πείσμα των επικριτών
του δεν μαγειρεύει πολύπλοκα, αλλά απλά.
Masterclass
Παράλληλα με τις ομιλίες και τις θεματικές συζητήσεις, η δεύτερη ημέρα του Athens Gastronomic
Forum 2026 έδωσε ιδιαίτερο βάρος στην τεχνική εφαρμογή και στη γευσιγνωστική εμπειρία μέσα από
μια σειρά masterclasses. Από την καινοτομία στη συντήρηση τροφίμων έως τις κάθετες γευσιγνωσίες
και τις αρμονίες φαγητού–ποτού, οι ενότητες αυτές μετέφεραν το ενδιαφέρον από τη σκηνή στην
πράξη, προσφέροντας στο κοινό εργαλεία, γνώση και σαφή παραδείγματα εφαρμογής στη σύγχρονη
γαστρονομία.
Η μαγεία του HPP (High Pressure Processing) by Foodballer
Στις 14:00, η Foodballer παρουσίασε το πρωτοποριακό σύστημα τροφίμων HPP (High Pressure Processing – Επεξεργασία με Υψηλή Πίεση), μια μέθοδο συντήρησης ιδιαιτέρως φιλική προς το περιβάλλον
που αξιοποιεί ακραίες υδροστατικές πιέσεις — και όχι θερμότητα — για την αδρανοποίηση μικροβίων
και παθογόνων. Σε αντίθεση με τη θερμική επεξεργασία, η HPP διατηρεί φυσικές γεύσεις, υφές,
χρώματα και θρεπτικά συστατικά, ενώ θεωρείται ιδανική για προϊόντα όπως χυμοί, smoothies,
κρεατικά, έτοιμα γεύματα και θαλασσινά, προσφέροντας αυξημένη ασφάλεια και μεγαλύτερη διάρκεια
ζωής.
Crystal Extravaganza: κάθετη γευσιγνωσία της διάσημης σαμπάνιας
Σε μια εξαιρετικά σπάνια κάθετη γευσιγνωσία, οι συμμετέχοντες δοκίμασαν διαφορετικές χρονιές της
εμβληματικής σαμπάνιας Cristal Roederer, της πιο πολυβραβευμένης prestige cuvée ενός από τους
κορυφαίους Οίκους στον κόσμο. Ξεναγός ήταν ο Κωνσταντίνος Λαζαράκης, Master of Wine, που
ανέδειξε τα χαρακτηριστικά, τις διαφοροποιήσεις ανά vintage και την έννοια της εξέλιξης στο χρόνο.
Στο tasting παρουσιάστηκαν:
LOUIS ROEDERER CRISTAL Brut ’07, ’09, ’16, LOUIS ROEDERER Collection 246, LOUIS ROEDERER Brut
Vintage ’16, LOUIS ROEDERER Brut Blanc De Blancs ’17, LOUIS ROEDERER Brut Vintage Rosé ’17.
«Οι δύσκολες γεύσεις θέλουν μπύρα!» – Γευστικοί συνδυασμοί με Estrella Damm & Inedit Damm
από τον Αλέξανδρο Τσιοτίνη
Η ενότητα «Οι δύσκολες γεύσεις θέλουν μπύρα!» έφερε στο προσκήνιο την τέχνη των αρμονιών
ανάμεσα σε απαιτητικές κουζίνες και στο κατάλληλο ποτό: κινέζικα γλυκόξινα, καυτερά ινδικά και Thai,
βιετναμέζικα, mexi food και μοντέρνα fusion ζητούν ισορροπία, δροσιά και δομή. Ο Αλέξανδρος
Τσιοτίνης ξενάγησε το κοινό σε μια γευσιγνωσία με την αγαπημένη μπύρα του Ferran Adrià, την Estrella Damm, αλλά και την Inedit Damm, που δημιουργήθηκε από τον ίδιο και την ομάδα του,
αναδεικνύοντας πώς η μπύρα μπορεί να λειτουργήσει ως απολαυστικό εργαλείο αρμονίας ποτού –
φαγητού.
Olive oil bar & food pairing – γευσιγνωσία, σύγχρονη διατροφή και εφαρμογές στην κουζίνα by Creat
Ιδιαίτερο ενδιαφέρον συγκέντρωσε η ανερχόμενη τάση του Olive oil bar & food pairing, με έμφαση στη
γευσιγνωσία ελαιόλαδου και στην ανάγνωση των ποιοτικών χαρακτηριστικών του. Η ενότητα ανέδειξε
πώς τα αρώματα και η δομή του μεταμορφώνονται όταν συνδυάζονται με φαγητό, ενισχύοντας τον
γαστρονομικό χαρακτήρα κάθε πιάτου. Παρουσιάστηκαν σύγχρονοι τρόποι χρήσης του ελαιόλαδου για
νόστιμη και θρεπτική διατροφή, με αναφορές σε συνδυασμούς με παραδοσιακά τρόφιμα που
ανταποκρίνονται πλήρως στις σύγχρονες γαστρονομικές και διατροφικές τάσεις.
Κάθετη γευσιγνωσία Château Canon (Chanel Collection)
Το τελευταίο masterclass αφιερώθηκε στο κρασί και συγκεκριμένα στο Château Canon από τη συλλογή
της Chanel, ένα από τα πιο στυλάτα κρασιά του Saint-Émilion και του Bordeaux συνολικά. Πικάντικο,
πλούσιο, με έντονο mineral χαρακτήρα, δομημένο στα μαύρα φρούτα του δάσους και τη γλυκόριζα,
απαιτεί χρόνο — 10 έως 15 χρόνια — για να ωριμάσει και να αναδείξει πλήρως τις δυνατότητές του. Σε
μια μοναδική κάθετη γευσιγνωσία δοκιμάστηκαν οι χρονιές 2012 και 2021, καθώς και το εμβληματικό
2018, που ο Robert Parker βαθμολόγησε με 100/100. Προοίμιο αποτέλεσε η δεύτερη ετικέτα του
Château, το Croix Canon 2020. Ξεναγός ήταν ο Κωνσταντίνος Λαζαράκης, Master of Wine και Πρόεδρος
του WSPC, ο οποίος μύησε το κοινό στα χαρακτηριστικά, το δυναμικό παλαίωσης και τη λογική πίσω
από την επιλογή των χρονιών.
Η δεύτερη ημέρα του Athens Gastronomic Forum 2026 ανέδειξε με καθαρό τρόπο το εύρος της
σύγχρονης γαστρονομικής σκέψης: από τις μεγάλες διεθνείς σχολές της δημιουργικής κουζίνας έως τις
πιο πρακτικές ερωτήσεις που αφορούν την εστιατορική πραγματικότητα σήμερα. Οι ομιλίες και οι
συζητήσεις κινήθηκαν σε ένα κοινό νήμα: πώς η γαστρονομία μπορεί να παραμείνει δημιουργική χωρίς
να χάνει την επαφή της με το προϊόν, τον τόπο, τη βιωσιμότητα και τις απαιτήσεις ενός κλάδου που
αλλάζει. Τα masterclasses, με έμφαση στην τεχνική, στη γευσιγνωσία και στις νέες εφαρμογές,
συμπλήρωσαν το πρόγραμμα με έναν τρόπο ουσιαστικό, μεταφέροντας τη γνώση από το επίπεδο της
ιδέας στο επίπεδο της πράξης.
Με την ολοκλήρωση των δύο ημερών, το Athens Gastronomic Forum 2026 επιβεβαίωσε τον λόγο για
τον οποίο η Αθήνα είχε ανάγκη από ένα τέτοιο γεγονός: έναν θεσμό που να λειτουργεί ως συνάντηση
επαγγελματιών, πλατφόρμα ανταλλαγής γνώσης και χώρος διαλόγου ανάμεσα στη διεθνή υψηλή
γαστρονομία και στη σύγχρονη ελληνική σκηνή. Σε μια περίοδο όπου η γαστρονομία δεν αφορά μόνο
το πιάτο αλλά και τη φιλοξενία, την οικονομία, την προστασία του περιβάλλοντος, την ηθική διαχείριση
της τροφής, την επικοινωνία, την τεχνολογία τροφίμων, τον τουρισμό υψηλής αξίας και την ταυτότητα
του προορισμού, το Forum ήρθε να καλύψει ένα κενό: να συγκεντρώσει σε ένα συνεκτικό πρόγραμμα
τη δημιουργία και την τεράστια σημασία της κεντρικής ιδέας (concept) σ΄αυτήν, την τεχνική, την
επαγγελματική εμπειρία, δίνοντας στους ανθρώπους του κλάδου πρόσβαση σε διεθνείς φωνές,
πρακτικά εργαλεία και ουσιαστικές συζητήσεις.
Η διοργάνωση, με ομιλητές και παρουσιάσεις που κάλυψαν ένα ευρύ φάσμα — από τη φιλοσοφία της
avant-garde κουζίνας και την υψηλή ζαχαροπλαστική έως τις θεματικές του νέου luxury, των
ξενοδοχειακών εστιατορίων, της βιωσιμότητας και της τεχνητής νοημοσύνης — έθεσε τις βάσεις για
έναν θεσμό με προοπτική. Στόχος του Athens Gastronomic Forum είναι να εξελιχθεί σε σταθερό σημείο
αναφοράς για την ευρύτερη περιοχή, να ενισχύσει τη θέση της Αθήνας και της Ελλάδας στον διεθνή
γαστρονομικό χάρτη και να δημιουργήσει κάθε χρόνο έναν χώρο όπου η γνώση, η εμπειρία και η
δημιουργικότητα θα συναντιούνται με τρόπο ουσιαστικό.
Το Athens Gastronomic Forum ολοκληρώθηκε, αφήνοντας μια σαφή υπόσχεση: ότι αυτή η πρώτη
διοργάνωση δεν ήταν ένα μεμονωμένο γεγονός, αλλά η αρχή ενός θεσμού που θα επιστρέψει, με
ακόμη μεγαλύτερη δυναμική, για να συνεχίσει τον διάλογο και να εξελίξει τη γαστρονομική σκηνή της
Αθήνας και της Ελλάδας.
